白色是宣纸本身的颜色,我的画笔上是只有黑色的。一般来说黑色里面有干湿浓淡,古人说墨分五色。可那是古人,到了我这一代墨色已经做到了“无极”,可以和宇宙同步。宇宙有多浩瀚,中国的水墨就有多磅礴。

色彩上说,中国的李可染大师说过:“墨要用足了,色无功。”一副好的画,“色”是没有功劳的,最好的就是水墨本色。我的山水画虽然只有黑色,但看上去不缺色彩,好的水墨画给人的感觉就是五彩缤纷。

来支钢：号云禅，中国美术家协会会员，1963年生于安徽蚌埠，现居北京、深圳。2001年进入中央美术学院国画系进修，2002年考入中央美术学院“贾又福工作室”硕士研究生班，2005年进北京画院“李小可艺术工作室”研修。曾获中国美术“金彩奖”。现为当代积墨新山水画研究会会长。

来支钢生长在黄山故里，少小时即萌发了描山画石的兴趣。曾自学素描、油画。12岁从师当地画家丁楚才先生，在启蒙老师指点下，他不打底稿，四尺宣纸落笔布阵，每天十余张。丁老师这种特殊的教画方法，为期两年之久，意在充分发挥少年人自由自在、任情造化的灵性。

来支钢作画，喜用重墨，黑沉沉的，气势磅礴中又见份量。石涛诗云：“黑团团里墨团团，墨团团里天地宽。”当然，他的黑沉沉里不是一片黑，而是有山有石有树，有屋有水，而且山石的高下凸凹，光亮灰暗，层次分明，前后清晰，但又十分厚重。

他用的是积墨法，他的积墨法不同于前人的积墨法。积墨法，有三个人用得最突出，其一是清初的龚贤，其二是黄宾虹，其三是李可染。上海博物馆藏有龚贤未完成的画稿，可以看出，他的皴法介于点线面之间，先用干笔，层层加重，层层加湿，最后在黑沉沉中见出清晰的层次。黄宾虹用线积，用线画了一遍，干后又用线画了一遍，积了很多遍，因此显得厚重。李可染用墨积，他用面的形式，一层层积染，都显得特别厚重，又有层次。

来支钢综合三家之法，又加入自己的创造，点积、面积、线积，一齐都来。干墨、湿墨、淡墨、浓墨、枯笔、润笔，根据画面的需要，无所不用。因此，他的山水画既丰富又厚重。厚重，在来支钢的画中已达到相当的高度。

来支钢画云，真是一绝，仿佛是真云飘荡在他的画里。云上面亮，渐下渐重，有淡云翻滚之势。传统画云，用线勾，他以淡墨渲染，也是层层积染，但用水用笔都必须灵动且必须有一定的功力。艺术的基础是技术，这是他独创的画云技术，既形像，又生动。

来支钢之所以能画出这种画来，是大有来头的。

他1963年生于安徽蚌埠，自幼喜爱画画。他遇到当地两位名师，其中一位是1957年打成右派而被流放到当地的，另一位是当地人。二人知识结构不同，但皆是内行里手。其中一位教他传统，主要是临摹学习明清的山水画，《芥子园画谱》也是他常用之书。

在名师指导下，他把明清山水画的技法，差不多都掌握了。勾、皴、点、染，都牢记之于心，见之于手。另一位名师眼界更宽阔，国内外绘画的各流派、色彩、构图，怎么观察自然，怎样表现自然，怎样在前人传统上创新，都一一指点，来支钢都牢记于心。这使来支钢认识到，学习传统是基础，创造个人风格才是目的。

蚌埠地方太闭塞，他决定外出闯天下。2001年，他进入中央美院国画系进修，学习学院派的课程。一年后，他考入中央美术学院贾又福工作室硕士研究生班。2005年，他又进入北京画院李小可艺术工作室研修班。从进入中央美院国画系开始，他就在老师指导下，系统地临摹、研究宋元山水画。后来又在贾又福和李小可两位名师指导下继续研究宋元山水画。宋画中，他尤爱范宽和李唐，后来他觉得李唐的画更适于他的创作，于是于李唐下功夫尤多。所以，他后来大气磅礴的画中，多用李唐法。

贾又福是李可染的学生（入室弟子），李小可是李可染的公子，二人皆传李可染法。李可染的画也厚重雄浑，其层层积染法给来支钢以很大的启发。来支钢在李可染、贾又福、李小可的积染法启导下，又借鉴了宋·李唐的皴法。李唐的画分早晚二期，早期从范宽的雨点皴中变出，晚期用刚硬的线条勾勒，加以大斧劈皴，这些都是来支钢所欣赏的，也和他的性格相契。于是其画法大变，个人面貌已见端倪，再加上他本人自幼养成的豪杰性格，他的刚浑雄厚，气势磅礴的画风形成了。

来支钢创作了很多具有自己风格的山水画，参加了很多次全国性大展，并获了奖。但他仍不满意。他不希望自己的画完全似李可染和李唐，于是他又改师造化。他到大自然中去，奔波全国各地，沉浸在名山大川之中。古人云“得江山之助”，首先是山河的雄伟气势资助了他，涵养了他的精神，改变加强了他的气质。精神与气质是画家成功的根本，画上表现出来的就是画家精神与气质。李可染反复说：“可贵者胆，所要者魂。”祖国河山的气势壮了他的胆，胆生魄，魄济魂，这是他作画成功的底蕴，也是他学习李可染得其精神的一面。

造化中的千变万化，也改变了他的笔墨表现形式。比如他画的云，就是他观察研究大自然的结果。云的上面因受日光的照射，格外亮，愈向下，日光的穿透力因被上层云阻遮，加上云气愈下愈厚重，所以云的下面反而比上面暗，且多变化。而古人画云，用几根线条一勾了事，或留下空白了事。黄宾虹、李可染画中的云也基本上是留空白，他们并没有对传统的云加以改造。来支钢师于造化，得之于自然，他画中的云，不同于古，不同于今，是他自己的独创，而且具有现代感。

他的画以气势阔大雄伟见长，而他画的云自有气势，放在山水中，又增加了山水的气势。我说他的画的特点是“刚浑雄厚，气势磅礴”。刚是线条刚硬，刚来自南宋的传统，也来自他的个性。浑是笔墨浑朴，显示出一种雄厚的感觉和磅礴气势。此外，宋人评李成的画，近看如有千里之远；范宽的画，“远望不离坐外”。范宽的画，雄浑厚重，刚古之势，不犯前辈。因厚重，所以虽远远看去，也好像就在眼前（座外）。

来支钢的画也有这个特点，虽远望，也如在眼前，盖因其浓墨重笔之故。当然，浓墨重笔中还大有学问，否则便可能画成一片黑色。来支钢的导师贾又福评来支钢的画说：“只有对纸性、笔性、墨性的感悟和训练达到了心手相应，恰到好处的高度，才会画出出神入化，有震撼力的巨幅作品。如果没有对山石的精神观照和对物质的研究，肯定是画不出来的。”这个评语是正确的，也只有贾又福这位内行名家名师才能讲得如此确切。

来支钢另一位导师李小可也说他“对水墨语言的探求，使他的作品中强烈地显示出水墨表现的量感与气韵，已逐渐形成自己的鲜明面貌。”

来支钢对水墨语言的探索，对纸性、笔性、墨性的感悟和训练，是真正懂画的人都承认的。这是他画中的优点。

有优点，有特点，而且他的“刚浑雄厚，气势磅礴”的特点十分突出，赫然一家。这在当代多如牛毛的画家群中已十分杰出了。其实来支钢画的云虽出于他的写生，但已暗含西方的传统。

来支钢方过知命，还不到六十岁。据科学家研究，男人在六十岁时，是人生第二个青春期，创造力最强。世界上很多有成就的人，或在青年精力最旺盛时期，或在六十岁后。来支钢身体强壮，精力过人。他年少时吃过苦，闯荡过江湖，经验丰富，所以他身上有股豪杰气，这是他的基本。他有非常之天赋，又有坚忍不拔之精神，等到来支钢第二个青春期到来时，他必将有一次更大的飞跃，真是前途不可估量啊。

文/陈传席2019年8月于中国人民大学